‘A Grande Beleza’, uma ode à nostalgia e ao cinismo que nos mudou para sempre

Dezembro de 2013. Um menino de 18 anos, estudante de jornalismo sem barba, entra nos cinemas Renoir de Madrid para ver A Grande Beleza. ele dirige Paulo Sorrentinode quem ele só viu Um lugar para ficar, o que também não o fascinou. Tal como centenas de jovens da sua geração, ele vive entre a incerteza e o impulso inexorável da vida adulta que já está ao virar da esquina.

Este vazio materializa-se fortemente quando se começa a experimentar em primeira mão a majestosa oferta de vida nocturna que reina na capital, que o separa quase completamente daquele dom divino que é a sensibilidade. Você acredita que está sozinho, que ninguém mais sente ou sentiu o mesmo que você. Esse pensamento desaparece quando o filme começa, um pensamento que, sem saber, o mudará para sempre.

A primeira imagem é uma declaração de intenções. Um homem observa a inscrição do monumento a Giuseppe Garibaldi no Gianicolo que diz Roma ou morte. Ninguém pode escapar da cidade eterna, não sem abrir mão de grande parte do seu ser. Rostos anônimos nos acompanham até chegarmos à Fontana dell’Acqua Paola, onde um grupo de coristas canta enquanto um punhado de pessoas observa como um turista asiático cai morto, possivelmente de Síndrome de Stendhalimpressionado com a imensidão que seus olhos contemplam.

A morte, a primeira de várias que veremos no filme, dá lugar a uma grande festa onde temos uma das melhores cenas de apresentação da história do cinema. O remix de Longe L’Amore de Raffaella Carra esculpida por Bob Sinclar ressoa em um telhado cheio de personagens de todos os tipos. Ricos, geeks, artistas e forasteiros, um coquetel que define perfeitamente a alta sociedade que Sorrentino critica sem parar.

Algo está sendo comemorado, mas não sabemos o que é até que um vedeta Nas horas baixas ele sai de um bolo para cantar parabéns Jep Gambardella. Escritor e celebridade de uma Roma intelectualmente destruída, Gambardella descobre aos 65 anos que desperdiçou a sua vida. Ou melhor, ele assimila que subutilizou seu talento.

Ele vive entre o cinismo e a complacência. Impulsionado ao sucesso por uma cidade que não entende nomes Jep saltou para a vanguarda da cultura com a publicação de seu único romance O Aparelho Humano, aos vinte anos de idade. Desde então, ele alimenta o desejo pelo papel couchê e os desejos dos neófitos que buscam nas páginas de seus jornais um oceano de sabedoria com um milímetro de profundidade.

Os amigos de Jep são como ele, animados e atrevidos. A diferença é que Gambardella sabe que sim. Ele assume isso. Entenda que é o preço a pagar por noites de libertinagem e a inconsistência entre seus pensamentos e suas ações. Há apenas duas coisas das quais ele ainda não desistiu: a elegância no vestir e o cavalheirismo de que sempre se orgulha. Ele sabe que faz parte do problema, assim como sua gangue. Chega mesmo a dizer que os melhores cidadãos de Roma são os turistas, o que poderia ser extrapolado para quase todas as cidades da Europa.

Entre reflexão e reflexão, o filme se baseia em fotografia e direção impecáveis. A carta de amor de Sorrentino a Roma, ao maestro Fellini e A doce Vida É evidente em cada instantâneo. Lugares de contos de fadas passam diante dos nossos olhos. Piazza Navona, o Palazzo Sacchetti, o pórtico de Santa Sabinavia Veneto, as muralhas do Tibre, o monumental cemitério de verão, o Termas de Caracallao jardim de laranjeiras, Santa Maria do Priorado, o restaurante La Veranda, os museus Capitolinos ou a Villa Medici, entre muitos mais. Todos eles selecionados com um propósito, justamente aquele que Jep perdeu.

Ele sente falta dele há décadas, desde um verão maravilhoso onde conheceu e amou Elisa de Santos, seu único amor verdadeiro, aquele que infundiu em sua alma força suficiente para escrever seu grande sucesso literário. Passados ​​o verão e a paixão, a adolescente Gambardella deu lugar ao adulto arrependido que hoje vemos, que vai automaticamente aos melhores saraus e festas.

Numa manhã de ressaca, o viúvo de Elisa de Santis vem ao encontro de Jep, que lhe conta a trágica notícia da sua morte, que acende no nosso protagonista a chama da escrita, outrora incandescente.

Além de Gambardella, o desfile de personalidades é marcante. Os destaques incluem Romano, o melhor amigo e pessimista existencial de Jep, e Stefania, garante do compromisso social, amoroso e políticoque deixa duas das melhores cenas do filme.

A primeira, a discussão no terraço de Jep, onde Gambardella expõe todas as falsidades de Stefania, censurando-a por seu discurso ousado e moderno nada mais ser do que uma máscara para disfarçar sua própria maldade. Mas, como em qualquer discussão amigável, só podemos esperar a reconciliação. Isto é selado com uma dança amorosa entre eles, onde Gambardella lhe sussurra que o futuro é maravilhoso.

O nostalgia e beleza São dois dos pilares fundamentais do filme. A primeira, como Romano recita bem em sua peça, é a única distração possível para quem não acredita no futuro. A beleza, porém, nos acompanha durante toda a nossa existência. Deslumbra-nos como jovens, guia-nos como adultos e conforta-nos na velhice. Não é imutável nem único, aparece para cada um de nós de maneiras diferentes.

Gambardella, cansada de compromissos e camas ultrapassadas, ele cruza o caminho de Ramona, filha de uma velha amiga que se dedica a fazer danças eróticas em um lugar decadente. Imponente, mas insegura, ela despertará o interesse de Jep em desvendar seu misticismo. Finalmente, ela concorda em se encontrar com ele. Logo percebem que procuram a mesma coisa, autenticidade e tranquilidade.

Ame-se e cuide-se, sem mais compromisso do que no dia seguinte. Sorrentino capta neles um dos relacionamentos mais bonitos e diferentes que pudemos ver na tela. Uma dupla de curta duração, já que Ramona morre poucas semanas após o primeiro encontro devido a uma doença insolúvel. Antes, eles comparecem ao funeral de Andrea, filho da amiga Viola, que se suicida após uma vida de tristeza e arrependimento existencial. Um adeus que acaba por liquefazer a alma de Gambardella.

Romano deixa Roma cansado de falhar numa cidade que não perdoa os fracos. Assediado pelas ausências e pela própria culpa, Jep tem um encontro com um santo, que lhe pergunta por que nunca mais escreveu um livro, ao que Gambardella responde “Eu estava procurando por uma grande beleza, mas não encontrei“.

O que é uma grande beleza?

A grande beleza não é algo etéreo ou intangível, É um sentimento de pertencer a algo ou alguém, um impulso para nos entregarmos a uma causa maior do que nós. Em busca de suas memórias, Jep viaja para o litoral, onde conheceu Elisa de Santis na juventude. Focando apenas na prosa, o filme termina com as primeiras linhas do que provavelmente será o novo romance de Gambardella. Um encerramento indescritível.

O jovem das primeiras linhas sai da sala enquanto tenta processar o que seus olhos viram. Ele acredita ter encontrado respostas para perguntas que ninguém respondeu. Finalmente entenda isso você tem que viver com decepção e tédio, que são duas constantes na equação da vida. Não é errado, nem é errado ser diferente dos outros, nem abraçar a sensibilidade. Dez anos depois daquele momento, ele ainda revisita o filme em busca de inspiração, que vem mudando de forma todo esse tempo. O futuro, caro leitor, continua maravilhoso. Nunca pare de abraçar a beleza.

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